Charlotte Desnoë-Durande présente « La Faille et la Flore », une exposition photographique et poétique qui transforme la rupture en renaissance. Du 15 au 16 novembre 2025 à Liège, découvrez un univers où herbiers artistiques et photographie argentique dialoguent avec la mémoire familiale.
Une Pause Poétique au Cœur du Parcours d’Artistes d’Amercœur
Artnova.gallery vous invite à découvrir l’univers singulier de Charlotte Desnoë-Durande. Dans le cadre de la 2ème édition du Parcours d’Artistes d’Amercœur à Liège, son exposition La Faille et la Flore propose bien plus qu’une simple visite : un moment d’introspection visuelle où les brisures du réel deviennent des passages lumineux.
Loin des clichés, l’artiste française résident en Belgique depuis plusieurs années, tisse un dialogue émouvant entre héritage familial, résilience végétale et puissance de l’aléatoire. Photographie argentique sur Dibond, herbiers poétiques sous verre, illustrations au calque : chaque médium révèle une facette de cette démarche multidisciplinaire profondément personnelle.
L’Essentiel à Retenir
L’exposition « La Faille et la Flore » explore la rupture et la renaissance à travers trois médiums complémentaires : photographie (argentique et numérique), herbiers artistiques et illustration. Charlotte Desnoë-Durande utilise la « faille » non comme une fin, mais comme une porte d’accès à un inframonde poétique. Ses œuvres, imprégnées d’héritage familial (appareil du grand-père, dessins de la mère), célèbrent la patience des processus naturels et invitent à une expérience sensorielle intime. Un atelier créatif « Herbarium Poétique » complète cette immersion.
La Quête Poétique : Du Détail Invisible à l’Ouverture Essentielle
Photographier l’Insignifiance pour Révéler l’Essentiel
Dans notre monde effréné, l’art de Charlotte Desnoë-Durande offre une pause salutaire. Sa démarche commence par un geste à la fois simple et radical : photographier « l’insignifiance, des brins de rien et des filaments isolés de tout ». C’est en faisant le focus sur ces détails que l’artiste a découvert ce qu’elle appelle « la faille ».
Cette faille n’est ni sombre ni dramatique. Elle est révélation, ouverture. Comme l’artiste le précise : la faille est avant tout « une porte, un passage ». Elle nous convie à une plongée dans l’inconnu, là où la stabilité cède et où l’interstice devient un lieu de création possible.
L’objectif de Charlotte Desnoë-Durande n’est pas seulement de montrer le monde, mais de capter sa fibre — cette essence subtile qui relie notre paysage intérieur au monde extérieur. Son travail devient alors une méditation sur les limites et les silences qui nous façonnent, une quête sincère de la beauté qui réside « sous la peau du sol ».
L’Alchimie du Regard : Quand l’Aléatoire Devient Créateur
L’exposition La Faille et la Flore est une véritable alchimie visuelle. Le banal se transmute en mystère, le visible en sensation. Cette transformation n’est jamais forcée : elle naît d’une grande patience pour les processus naturels.
L’artiste photographe intègre d’ailleurs l’aléatoire dans sa méthode créative, reconnaissant que les accidents — coulures, fissures de glace, déformations chromatiques — sont souvent les catalyseurs de la vérité esthétique. C’est en acceptant l’imprévu que l’on trouve la véritable ouverture.
La Faille Matérielle : Héritage Familial et Profondeur Photographique
La première partie de l’exposition, LA FAILLE, construit un dialogue puissant entre l’intime et l’universel, ancré dans une matérialité profondément significative.
Un Ancrage Familial : L’Art Comme Transmission Générationnelle
Pour Charlotte Desnoë-Durande, cette exposition est intrinsèquement liée à sa famille et à ses origines. L’acte de création devient un fil tendu entre les générations, un hommage vibrant à ceux qui l’ont précédée.
L’héritage argentique du grand-père : Au cœur de la série Racines, une photographie emblématique attire l’attention — les falaises du bout du monde au Havre. Cette image, capturée avec l’appareil photo de son grand-père puis imprimée sur Dibond pour accentuer sa modernité et sa pérennité, incarne parfaitement la transmission. C’est l’acte de regarder avec un œil hérité, de perpétuer une vision tout en la réinventant.
La présence des parents dans l’œuvre : Cette exploration s’enrichit également des photographies de son père et des dessins originaux de sa mère, ainsi que de son travail minutieux d’encadrement. Le projet dépasse ainsi la simple exposition personnelle pour devenir une œuvre chorale, une « floraison du silence » partagée où chaque cadre, chaque trait porte l’empreinte d’un soutien fondateur.
Prototypes : Un Laboratoire d’Exploration Chromatique
La série Prototypes fonctionne comme un véritable laboratoire visuel. Ici, Charlotte Desnoë-Durande s’éloigne parfois du figuratif pour plonger dans le paysage intérieur. Du rouge sang à la fleur bleue, ces clichés explorent la métamorphose de la matière photographique.
Les infusions et les filaments fragiles capturés dans cette série sont des voyages immobiles où le poids du monde est remis en question, ramené à un axe de pureté. Les œuvres, souvent marouflées ou contrecollées, insistent sur cette matière qui, même fissurée, révèle sa force intrinsèque.
La Flore : L’Alchimie de la Résilience Végétale
Quand la Nature Germe de l’Interstice
LA FLORE est le contrepoint nécessaire à la Faille. Si l’une représente la rupture, l’autre incarne la résilience — la vie qui s’obstine à germer de l’interstice. Cette section de l’exposition est un hommage vibrant à la nature et à sa capacité miraculeuse à refaire surface.
Les Herbiers Poétiques : Entre Science et Sensibilité
L’artiste déploie ici deux médiums complémentaires à la photographie, créant une expérience multisensorielle unique.
Les herbiers poétiques : Loin de toute classification scientifique, ces œuvres — scans et photographies rapprochées de végétaux séchés — sont de purs récits visuels. Encadrées et souvent protégées sous verre, elles figent le temps tout en offrant une redécouverte de la finesse des empreintes végétales. Ces créations posent une question fondamentale : où sont les frontières entre l’organique éphémère et l’art pérenne ?
La technique du calque : L’utilisation de calques dans des cadres avec végétaux matérialise la porosité entre les mondes. La superposition crée des interstices visuels, des oscillations subtiles entre le réel et l’imaginaire, permettant à l’éclat de la lumière de se frayer un chemin. L’artiste, vagabonde du regard, capture les fluctuations du monde avec une délicatesse remarquable.
Cette approche transforme les herbiers artistiques en véritables objets de méditation, invitant le spectateur à ralentir, à observer, à ressentir la persistance de la vie végétale au-delà de sa forme vivante.
Informations Pratiques : Vivre l’Expérience « La Faille et la Flore »
L’Exposition dans le Parcours d’Artistes d’Amercœur
L’art de Charlotte Desnoë-Durande ne s’arrête pas au mur de la galerie. L’exposition « La Faille et la Flore » s’inscrit dans le cadre prestigieux de la 2ème édition du Parcours d’Artistes d’Amercœur à Liège, un événement majeur pour l’art contemporain belge.
📅 Dates : Samedi 15 et dimanche 16 novembre 2025
🕐 Horaires : 13h – 18h
📍 Lieu : 52, Rue C. Bartholomez, 4020 Liège
💰 Entrée : Libre
C’est l’opportunité idéale pour le public liégeois et au-delà de découvrir une démarche artistique d’une rare sensibilité, en plein cœur de la ville.
L’Atelier Créatif « Herbarium Poétique » : Un Geste Partagé
Pour prolonger l’expérience et transformer la contemplation en création, un atelier créatif « Herbarium Poétique » sera proposé les deux jours de l’exposition.
📅 Dates : Samedi 15 et dimanche 16 novembre 2025
🕐 Horaires : 10h – 12h
📞 Réservation : Charlotte Nanôo — 0483.61.97.08
💰 Participation : Prix libre et conscient
Cet atelier est l’occasion d’expérimenter concrètement le dialogue entre le végétal, la poésie et la matérialité. Le partage est essentiel pour l’artiste : il fait de la « faille » un lieu de création personnelle et de reconnexion avec la nature.
Les participants repartiront avec leur propre création, un herbier poétique unique portant leur regard singulier sur le végétal.
Mot de l’Artiste : Une Cartographie des Silences
« Mon travail est une cartographie des silences, un intermède embué qui invite à la réflexion sur la fragilité essentielle et la persistance miraculeuse de la vie. Je suis fière de partager cette exposition, qui est à la fois l’aboutissement d’un travail de longue haleine et l’héritage d’une histoire familiale. »
L’artiste tient à remercier chaleureusement tous ceux qui l’ont soutenue dans cette aventure. Un merci tout particulier à sa famille, dont la présence et l’héritage sont la fibre même de cette œuvre, et à Boris Tesniere pour les textes qui accompagnent et enrichissent ce dialogue entre l’image et le mot.
Questions Fréquentes sur l’Exposition
Qu’est-ce que l’exposition « La Faille et la Flore » ?
« La Faille et la Flore » est une exposition personnelle de Charlotte Desnoë-Durande combinant photographie (argentique et numérique sur Dibond et marouflé), herbiers artistiques et illustrations. Elle explore les thèmes de la rupture, de l’héritage familial et de la résilience végétale à travers un regard poétique sur les détails du monde naturel.
Où et quand voir l’exposition à Liège ?
L’exposition se tiendra au 52, Rue C. Bartholomez à 4020 Liège, les samedi 15 et dimanche 16 novembre 2025, de 13h à 18h, dans le cadre du Parcours d’Artistes d’Amercœur. L’entrée est libre.
Que signifie « la faille » pour Charlotte Desnoë-Durande ?
Pour l’artiste, la faille n’est pas une brisure mais une porte — un passage vers un monde intérieur, vers l’essence des choses. C’est ce qu’elle appelle « l’inframonde poétique », un espace de transformation où la fragilité devient force créatrice.
Comment l’héritage familial s’inscrit-il dans l’œuvre ?
L’exposition intègre de nombreux éléments d’héritage familial : l’appareil photo argentique du grand-père (utilisé pour photographier les falaises du Havre), les photographies du père, les dessins originaux de la mère et son travail d’encadrement. Cette dimension fait de l’exposition un hommage vibrant aux origines et à la transmission générationnelle.
Comment participer à l’atelier « Herbarium Poétique » ?
L’atelier se déroule les samedi 15 et dimanche 16 novembre de 10h à 12h. Pour réserver votre place, contactez Charlotte Nanôo au 0483.61.97.08. La participation se fait à prix libre et conscient, permettant à chacun de contribuer selon ses moyens.
Quelles techniques artistiques sont présentées ?
L’exposition présente plusieurs techniques : photographie argentique et numérique (impression sur Dibond, marouflage, contrecollage), herbiers poétiques (scans et photographies de végétaux séchés sous cadre), et illustrations sur calque (aquarelle et stylo fin). Cette diversité crée un dialogue riche entre les médiums.
Glossaire Artistique : Comprendre l’Univers de Charlotte Desnoë-Durande
La Faille : Le point de rupture transformé en ouverture — un passage vers l’introspection et la création plutôt qu’une simple brisure.
La Fibre : L’essence invisible du monde, le filament qui relie la nature à l’âme humaine dans le travail de l’artiste.
Alchimie Visuelle : Le processus de transformation du banal ou de l’insignifiant en matière poétique et mystérieuse par le regard de l’artiste.
Herbiers Poétiques : Œuvres d’art utilisant des végétaux séchés (scannés ou photographiés) pour créer des empreintes visuelles et des récits de résilience, loin de toute classification scientifique.
Inframonde Poétique : Concept développé par l’artiste désignant cet espace caché, souterrain, révélé par la faille — un monde de l’intime et du sensible.
Dibond : Support d’impression constitué de deux feuilles d’aluminium et d’un cœur en polyéthylène, offrant une finition moderne et pérenne aux photographies.
Marouflage / Contrecollage : Techniques de finition consistant à coller une image sur un support rigide pour accentuer sa matérialité et sa présence physique.
Pour Aller Plus Loin
Contact et Réservations
Charlotte Nanôo (artiste)
📞 Téléphone : 0483.61.97.08
📧 Pour toute question sur l’exposition ou l’atelier créatif
Lieu de l’Exposition
Parcours d’Artistes d’Amercœur
📍 Adresse : 52, Rue C. Bartholomez, 4020 Liège, Belgique
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🚊 Accessible en transports en commun
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